Beyza Karaarslan’ın “Flawers” başlıklı sergisi, 24 Ekim –24 Kasım 2026 tarihleri arasında Art Room’da izleyiciyle buluşuyor.
Karaarslan’nın sanatsal pratiği; flower, flow ve flaw kelimelerinin biçimsel kesişiminden doğar. Çiçek, sembolik ya da estetik bir imge değil; salt biçimsel bir metafordur. Formu durağan bir durum olarak değil, deformasyon ve kırılmalarla yön değiştiren bir akış olarak ele alır.
Bir araya getirdiği nesne ve yüzeyler, bu akışın somut izlerini taşır. Çalışmaları, nesnelerin ilk bakıştaki tanımlarıyla yetinmeyip kalıcı sayılan biçimsel sınırları askıya alır. Bu üretim, nesnelerin ne olduğundan çok; formun, algının ve malzemenin düzleminde neyin neye dönüşmekte olduğunu kaydeden görsel bir araştırmadır.
Sanatçının bir araya getirdiği farklı nesne ve formlar, dönüşümün izlerini taşır. Sergi, ilk bakışta görünenle yetinmez. Formun, duygunun ve algının sürekli değiştiği bir zeminde, kalıcı sandığımız her şeyi yeniden sorgular.
Beyza Karaarslan
1996 yılında Sakarya’da doğdu. Asker bir babanın çocuğu olarak Türkiye’nin doğusunda geçirdiği çocukluk yılları, çevresiyle kurduğu görsel ilişkilerin temelini oluşturdu. Bu erken dönemden itibaren resimle başlayan ilgisi, zamanla kişisel bir ifade alanına, ardından sanat pratiğine dönüştü.
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden mezun olduktan sonra üretimlerini sabit bir teknik ya da malzemeye bağlı kalmaksızın sürdürdü.
Sanatsal pratiği; kusur, mükemmellik, dönüşüm, aidiyet ve karşıtlıklar arasındaki ilişkileri araştıran deneysel bir üretim sürecine dayanır. Resim temelli işlerinde biçim, yüzey ve malzeme ilişkilerini sorgularken; yağlı boya, akrilik, sprey boyanın yanı sıra kullandığı macun ve spatula uygulamalarıyla katmanlı yüzeyler oluşturur.
Sabit bir üsluba bağlı kalmaktan ziyade, her işin kendi anlatım biçimini geliştirmesine alan açmayı tercih eder. Başlangıç noktası, önceden kurgulanmış bir fikirden çok, süreç içinde kurduğu biçim-malzeme bağıdır. Çalışmalarında kullandığı imgeleri sabit anlamlarla sınırlamadan, farklı malzemeler ve görsel yaklaşımlarla yeni bağlamlara taşır. İşleri arasındaki biçimsel farklar ilk bakışta birbirinden bağımsız gibi görünse de ortak bir düşünsel eksende buluşur.
Bazı işleri, kişisel ve düşünsel manifestolarının sanatsal ifadesidir.
Sanatçı için üretmek; kesin sonuçlara varmaktan çok, kusur, mükemmellik ve dönüşüm arasındaki ilişkileri açık uçlu bir araştırma süreci olarak görünür kılmaktır.
Artisanage Artroom
Artisanage Artroom, 2026 yılında Kadıköy Moda’kurulmuştur. Kurucu İclal Gültekin Yıldız Teknik Üniversitesi Sanat ve Kültür Yönetimi mezunu bağımsız bir küratördür.
Artroom, genç küratörleri deney yapmaya davet ediyor. Sanatseverlere ulaşmayı ve onları çağdaş sanata daha yakınlaştırmayı amaçlıyor. Artroom, küratörlerin ve sanatçıların yeni yaklaşımları keşfedeceği bir sanat odasıdır.
Bağımsız sanatçıların görünürlüğünü artırmak, onları sergi programları, atölyeler, marka işbirlikleri ve uluslararası platformlarla destekleyerek üretim ve dolaşım için sürdürülebilir bir zemin sunuyor.
